周維拉響的曲調,準確來說并非《卡門》,而是《卡門序曲》。
這段樂曲出自歌劇《卡門》的前奏曲,同時也是歌劇中最為著名的段落,原世界里這段樂曲就經常被單獨演奏。
除《序曲》外,其實還有《卡門幻想曲》、《吉普賽姑娘之歌》、《愛情是自由的小鳥》等,歌劇中好幾幕的序曲,都是膾炙人口的經典之作。
要知道,《卡門》可是19世紀70年代以來,上演率最高的歌劇,也是歌劇史上的最高成就之一,被某位大哲學家譽為歌劇藝術中‘完美無缺的永恒典范’。
其序曲更是作曲家登峰造極之作。
陸晚棠不可能把整部歌劇都照搬來藍星,盡管藍星也有西班牙語存在,也有‘斗牛’這項傳統活動存在。
所以,《卡門序曲》直接成為了現在的《卡門》。
舞臺上,周維忘我演奏。
臺下大多數人都聽的津津有味。
哪怕是完全不懂音樂的人,也能從中聽出一股活潑生機,不至于像之前那樣,犯困到直打哈欠。
這首曲子的基本結構為回旋曲式,即AbAcA,其中A為主部,一共出現三次,是一首節日進行曲。
根據歌劇故事背景,歡騰熱烈的曲調,是在描述斗牛現場的熱鬧與狂歡,因而樂曲間充斥了活力,氣氛也興奮躍然。
這樣的曲調非常適合用于開場。
其后的第一插部b,同樣是很熱情的曲調,但其中又夾雜了其他內容,比如斗牛場上比較細膩、天真的那部分情感。
而第二插部c的節奏,顯得強大渾厚,仿佛每個音符都透露著堅定之色,又像是在歌頌著能夠帶來勝利的英雄。
這一部分像極了凱旋進行曲,也更加符合樂器組這次比賽的主題:開幕式。
一般來說,在這幾個主要部分演奏結束后,《序曲》還會有一小段預示卡門悲劇結尾的曲調,整首曲子也會結束于不和諧的音調。
但這是在確定了主題的比賽中,曲子得符合‘開幕式’這一主題。
再者,很多人在單獨演奏《序曲》時,都會把最后那部分排除在外。
陸晚棠干脆也照做了。
于是,《卡門》就在激昂的曲調中結束。
整個劇院眾人的反應,比上午撥弦樂器演奏過后要大很多。
全場先是一靜,就連周維放下小提琴,鞠躬致謝后,他們都沒回過神來。
直到足足一分鐘后,才有徐徐掌聲從后排傳出。
緊接著,便是如同雷鳴般的掌聲響徹全場。